«Зигза́г уда́чи» — советский художественный трагикомедийный фильм 1968 года, поставленный режиссёром Эльдаром Рязановым на «Мосфильме». Сценарий картины был основан на одноимённой повести Рязанова и Эмиля Брагинского. В основе сюжета — история фотографа Володи Орешникова, выигравшего в лотерею крупную сумму на деньги, позаимствованные из кассы взаимопомощи фотоателье.
Фильм снимался в Москве в январе — феврале 1968 года и вышел на экраны 30 декабря 1968 года. Картина получила неоднозначные отзывы критиков. Специалисты выделили сценарий и постановку, однако отметили слабую проработку центральных персонажей и не вполне убедительную концовку.
Фра Филиппо ди Томмазо Липпи (итал. Fra Filippo di Tommaso Lippi; 23 июня 1406, Флоренция, Тоскана — 8 октября 1469, Сполето, Перуджа) — итальянский живописец раннего Возрождения. Один из виднейших представителей флорентийской школы периода кватроченто. Отец живописца Филиппино Липпи.
Филиппо Липпи родился во Флоренции, в семье бедного мясника Томмазо ди Липпо и Антонии ди сер Биндо Серниджи, умершей при родах. Вскоре он потерял и отца. В возрасте двух лет он был доверен вместе с братом Джованни сестре отца. В возрасте восьми лет, в 1414 году, он был принят вместе с братом монахами-кармелитами из близлежащего монастыря (Сonvento del Carmine). 8 июня 1421 года Филиппo принял обет, сохранив имя, данное при крещении. Отсюда приставка «фра» (сокращение от итал. frate, то есть брат).
«Ромео и Джульетта», op. 64 — балет Сергея Прокофьева в 3 актах, 9 картинах с прологом и эпилогом. Либретто Леонида Лавровского, Адриана Пиотровского, Сергея Прокофьева и Сергея Радлова по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира. Премьера в сокращённой версии (на музыку первой и второй оркестровых сюит) состоялась в 1938 году в Брно (Чехословакия). Полностью впервые поставлен в Кировском театре в Ленинграде в 1940 году (балетмейстер Леонид Лавровский, в главной роли — Галина Уланова).
«Ромео и Джульетта» Прокофьева — один из самых популярных балетов двадцатого столетия. Ещё до премьеры, в 1936 году, на основе музыки балета Прокофьев написал две оркестровые сюиты, к которым в 1946 году добавил третью. Оркестровые сюиты, которые носят одинаковое название — «Ромео и Джульетта», относятся к числу самых популярных сочинений композитора.
Друзья, приветствую Вас! Этот канал посвящен музыке моего детства, юности, вызывающей интерес у слушателей и в настоящее время. Музыка и песни ВИА , а также популярных исполнителей 20 века, душевная музыка из мультфильмов и художественных фильмов, а также созданные на основе данных музыкальных предпочтений видео и ролики Вы можете увидеть и услышать на моём канале.
Ричеркар — жанр многоголосной инструментальной (реже вокальной) музыки в западной Европе XVI—XVII веков. Название происходит от итальянского слова ricercare — «искать, исследовать». Лютня — струнный щипковый музыкальный инструмент. Имеет овальный корпус, широкий, слегка отогнутый гриф, от шести до шестнадцати струн. Звук извлекается защипыванием струн.
Исполнителя на лютне называют лютнистом, а мастера, который изготавливает инструменты, — лютье.
«Посею лебеду» (Посею лебеду на берегу) — известная русская народная песня. Считается песней донских казаков. В песне, исполняемой от лица девушки, начинается со слов о желании сеять лебеду, а заканчивается словами «Раздушечка, казак молодой, что не ходишь, что не жалуешь ко мне?».
Песня «Губит людей не пиво» — из кинофильма «Не может быть» (1975)
Автор — Леонид Петрович Дербенев.
В фильме прозвучали только три куплета из четырёх, так как четверостишье с упоминанием мирового потопа советское кинематографическое начальство «порекомендовало» создателям фильма удалить. Но четвёртый куплет про мировой потоп сохранился.
Чтобы вам стало ясно, зря нам не спорить чтоб
Вспомните про ужасный, про мировой потоп
Невероятный ливень все затопил тогда
Губит людей не пиво, губит людей вода
Губит людей не пиво, губит людей вода
«Не может быть!» — сборник произведений Михаила Зощенко в серии «Русская литература. Большие книги». В издание вошли все основные художественные произведения автора: рассказы и фельетоны, «Сентиментальные повести». Особое место занимает «Голубая книга» — парадоксальная и ироничная попытка рассказать «краткую историю человеческих отношений» от древности до современнос
«Адам женится на Еве» — советский двухсерийный художественный фильм режиссёра Виктора Титова, комедийная драма по мотивам одноимённой пьесы немецкого драматурга Руди Штраля (перевод Мануила Семёнова).
Телевизионная премьера состоялась 3 января 1981 года по первой программе Центрального телевидения СССР
Действие фильма протекает в помещении суда. Пришедшие сочетаться браком молодые люди, назвавшиеся Адамом и Евой, оказываются подсудимыми на вымышленном заседании, цель которого — вынести решение, могут ли они быть мужем и женой. В качестве свидетелей явились подруга и бывший приятель Евы. Попытки прояснить запутанную ситуацию заканчиваются скандалом и дракой между свидетелем и «подсудимым»… В конце суд всё же не может прийти к единому мнению и признаёт себя несостоятельным для решения этого вопроса.
Композитор: Микаэл Таривердиев
«Прости меня» — романс, который звучит в фильме «Попрыгунья» (1955).
Глеб Романов и Людмила Целиковская. Автор музыки — Ник олай Крюков.
Николай Корнильевич Пимоненко (укр. Микола Корнилович Пимоненко; рус. дореф. Николай Корниліевичъ Пимоненко; 9 (21) марта 1862, Киев, Киевская губерния, Российская империя — 26 марта (8 апреля) 1912, там же) — русский и украинский жанровый живописец, академик Императорской Санкт-Петербургской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок
Картина рассказала о главной проблеме Англии XIX века: «Подкидыш возвращается к матери» Эммы Браунлоу
Друзья, приветствую Вас! Этот канал посвящен музыке моего детства, юности, вызывающей интерес у слушателей и в настоящее время. Музыка и песни ВИА , а также популярных исполнителей 20 века, душевная музыка из мультфильмов и художественных фильмов, а также созданные на основе данных музыкальных предпочтений видео и ролики Вы можете увидеть и услышать на моём канале.
«Amada mia, Amore mio» — сингл итальянского музыканта Паоло Дзаваллоне (El Pasador), выпущенный в 1977 году. Текст песни написал Бруно Паллези, а музыку — сам Дзаваллоне совместно с Celso Valli.
Смысл песни можно перевести как «Моя возлюбленная, Любовь моя!». По словам Дзаваллоне, слова композиции пришли к нему после ночи любви с женой Франкой. В 1977 году сингл стал хитом в Италии и по всей Европе
«Не может быть!» — сборник произведений Михаила Зощенко в серии «Русская литература. Большие книги» «Песня о золотом Купидоне» из кинофильма «Не может быть!».
Музыка — Александр Зацепин, слова — Леонид Дербенев.
Никола́й Петро́вич Богда́нов-Бе́льский русский живописец времён «контрреформ» и Серебряного века, работавший в Санкт-Петербурге, сторонник «демократического реализма», в последующем — эмигрант в межвоенной Латвии, педагог; мастер жанровой картины на крестьянскую тематику, также работал как портретист.
Академик (с 1903) и действительный член (с 1914) Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижников (с 1895), один из членов-учредителей (с 1909) и председатель (в 1913—1918) Общества имени Куинджи
Наталка Полтавка (укр. Наталка Полтавка) — опера Николая Лысенко по одноимённой пьесе Ивана Котляревского. Хотя пьеса Котляревского привлекала многих музыкантов и до Лысенко, именно его опера закрепилась в репертуаре оперных театров и заняла место среди самых популярных украинских опер.
Экспонаты музеев «Парижское кафе» Репина: тайны самой нетипичной картины мастера под голос Эдит Пиаф
#репин #Парижское кафе# картина# Эдит Пиаф #описание # скандал
«Парижское кафе» — картина русского художника Ильи Ефимовича Репина, написанная в 1875 году в Париже.
Зимой 1874—1875 года Репин заканчивает «Кафе» и выставляет его в Салоне 1875 года, хотя это и не разрешалось пенсионерам Академии художеств. По мнению художника, картина удалась, но не имела большого успеха, поскольку была повешена «так высоко, что ничего не разберёшь». С самого начала художник понимал сложность с поиском покупателя для картины. «Картина моя из парижской жизни — русские её не купят; неужели и французы не купят. Конечно, у них мало денег», — пишет Репин В. В. Стасову в марте 1874 года. Однако, её, по свидетельству Репина, хотел купить один американец, но не согласился на запрошенную автором цену
Картина была доставлена в Россию, где осенью 1876 года экспонировалась на выставке в Академии художеств. Здесь она также не имела успеха. Уже сам выбор сюжета подвергся критике И. Н. Крамского, учителя и друга Репина, который полагал, что русскому художнику следует оставаться в рамках своих национальных тем...
Эди́т Пиа́ф (фр. Édith Piaf [edit pjaf]), настоящее имя Эди́т Джова́нна Гассьо́н (фр. Édith Giovanna Gassion; 19 декабря 1915, Париж, Третья французская республика — 10 октября 1963, Грас, Франция) — французская певица, шансонье, киноактриса и исполнительница таких песен, как «Non, je ne regrette rien», «La Vie en rose», «Hymne à l’amour», «Mon légionnaire», «La Foule», «Milord», «Tu es partout», «Mon Dieu» и «L’Accordéoniste».
Друзья, приветствую Вас! Этот канал посвящен музыке моего детства, юности, вызывающей инте рес у слушателей и в настоящее время. Музыка и песни ВИА , а также популярных исполнителей 20 века, душевная музыка из мультфильмов и художественных фильмов, а также созданные на основе данных музыкальных предпочтений видео и ролики Вы можете увидеть и услышать на моём канале.
Финал фильма «Король-олень» (1969) остался открытым, потому что режиссёр Павел Арсенов не смог доснять его.
Арсенов планировал снять иной финал, но в это время произошла ссора между ним и исполнительницей роли Анджелы, его женой Валентиной Малявиной. Отношения были так накалены, что конец снять не удалось.
Открытый финал оставляет героев и зрителей наедине с обстоятельствами и размышлениями о том, как же персонажи повествования будут жить дальше.
Друзья, приветствую Вас! Этот канал посвящен музыке моего детства, юности, вызывающей интерес у слушателей и в настоящее время. Музыка и песни ВИА , а также популярных исполнителей 20 века, душевная музыка из мультфильмов и художественных фильмов, а также созданные на основе данных музыкальных предпочтений видео и ролики Вы можете увидеть и услышать на моём канале.
«Афо́ня» — советская трагикомедия 1975 года, поставленная режиссёром Георгием Данелией по сценарию Александра Бородянского.
Лидер проката 1975 года — 62,2 миллиона зрителей.
Леонид Куравлёв — Афоня, слесарь-сантехник
Во время медленного танца на танцплощадке звучит песня группы «Машина времени» «Ты или я» (неофициальное название — «Солнечный остров»). Группа дебютировала в этом фильме. По тем временам это был довольно смелый шаг, так как рок-группа была малоизвестной и не имела хорошей репутации у советских властей. В фильме на сцене вместо музыкантов «Машины времени» снималась группа «Аракс». После «Солнечного острова» «Аракс» исполнил свою песню «Мемуары». Александр Лерман вспоминал об этом: «В фильме Георгия Данелии „Афоня“ есть эпизод с танцами. В этом эпизоде, после блюзового „белого танца“, где за кадром Андрей Макаревич поёт свой „Солнечный остров“, начинается заводной сегмент. В кадре появляется Володя Полонский, бойко задающий ритм вступления, затем камера перемещается на нас с Юрой Шахназаровым (Шахназаров на гитаре, я на басу), и я запеваю: „Скоро стану я седым и старым, уйду на пенсию писать свои я мемуары. Напишу я, расскажу я всё, как есть, как было — расскажу я, с кем не ладил и кого любил я“ („Мемуары“, музыка Юры Шахназарова, слова Валеры Сауткина)»