🧐 Делюсь секретом от Тургенева — как распознать, что перед вами пустая и корыстная дама, даже если она ещё ничего плохого не сделала:
🎹 «Варвара Павловна села за фортепиано и отчётливо сыграла несколько отчётливых мазурок, только что входивших в моду.
Она бойко пробежала пальцами по клавишам. Мастерски сыграла сложный и блестящий этюд Герца, сыграла две-три тальбергские вариации и кокетливо «сказала» французскую ариетку.
⚖️ Суду всё ясно😅! Человек, который играет Тальберга, не может быть душевным человеком — так считает Тургенев. И потом, читая дальше «Дворянское гнездо», мы понимаем — да, он прав! Какая же она неприятная женщина, эта Варвара Павловна!
🤔 Как думаете, какой самый любимый композитор был у Тургенева?
🚪 «За запертой дверью маэстро трудился над Мессой: он пел, выл, топал.
Только мы собрались уходить, как дверь распахнулась и на пороге появился Бетховен с искаженным лицом. Он вышел так, как будто только что вышел из борьбы не на жизнь, а на смерть...»
🎨 На портрете Штилера Бетховен изображён сочиняющим Торжественную мессу 👆.
⛪ Жанр мессы был не самым популярным в то время, и издатели не хотели её брать. Бетховен же поставил ультиматум, что он тогда больше ничего им не принесет, если они Мессу не издадут ✊!
🌍 На этом сложности не кончились. Никто не хотел браться за исполнение сложнейшей и грандиозной мессы. В итоге премьера состоялась в Санкт-Петербурге (!) в 1824 году.
👑 Помните сурового короля Фридриха Великого?
Один из выдающихся монархов в истории Европы. Работоголик и достигатор ✊!
🎶 При этом любимый его досуг — это игра на флейте! Каждый день, несмотря на государственные дела, король играл по несколько часов!
Кстати, на этой картине спиной к нам сидит Карл Филипп Эммануэль Бах — сын «главного» Баха. Почти 30 лет К.Ф.Э. Бах прослужил при дворе Фридриха Великого, аккомпанируя ему.
🎵 К.Ф.Э. Бах написал очень много флейтовой музыки для короля, но тот больше любил другого композитора — Иоганна Кванца (1697-1773).
🖼️ На картине Адольфа фон Менцеля «Флейтовый концерт в Сан-Суси» скорее всего король играет концерт Кванца 👆.
🎨 Виктор Гартман — художник, архитектор и друг Мусоргского — прожил всего 39 лет.
🎭 Но мы бы сейчас вряд ли вспоминали Гартмана, если бы не Модест Петрович Мусоргский и его цикл «Картинки с выставки» 🖼️!
К сожалению, не все картины Гартмана сохранились — бОльшая часть теперь существует лишь в музыкальном виде 🎶.
Существует огромное количество трактовок «Картинок с выставки»: от реалистических и до мистических 👀. Гениальная пианистка ХХ века называла, например, картинку «Гном» воплощением зла и греха.
Меня же впечатляет больше всего то, что картины в какой-то момент «засасывают» слушателя. Как Мусоргский это показывает? Очень просто, через «Прогулку», с которой начинается цикл.
✍️ Сам Мусоргский говорил, что «Прогулка» — это автопортрет, изображающий, как он бодро шагает от картины к картине. При этом «Прогулка» появляется много раз в течение цикла, меняя свой характер — ведь мы сами меняемся под впечатлением того, что увидели.
🚪 А во второй половине цикла Прогулка просто исчезает. Мир картин оказывается сильнее мира реального…
В 1908 году в Париже молодой Равель услышал постановку «Бориса Годунова» Мусоргского с Шаляпиным в главной роли.
😲 Неудивительно, что после этого Равель просто «заболел» Мусоргским и стал изучать все, что было доступно 👀!
🎭 Опера Мусоргского «Женитьба» так вообще стала прообразом оперы Равеля «Испанский час». А вместе со Стравинским Равель работал над завершением оперы «Хованщина» Мусоргского.
💘 В общем, в самое сердце поразил Модест Петрович Мориса Равеля. И в 1922 году появляется на свет удивительное произведение — равелевская оркестровая версия «Картинок с выставки» Мусоргского.
Ирония в том, что почти 50 лет «Картинки» ждали своего часа, пианисты воротили от них нос. Слишком необычная музыка, «не фортепианная».
🤩 Услышали пианисты оркестровую версию «Картинок» и ахнули — вот это музыка! И побежали ее играть, до сих пор играют.
🌍 Даже я где только не играла «Картинки» — в Италию их возила, в Греции под открытым небом играла, в Москве, в Мюнхене, в Белграде. Очень люблю это произведение и с удовольствием поделюсь некоторыми тайнами, которые на первый взгляд незаметны. В следующей серии 😁!
❓ Что думаете про это произведение? До сих пор помню, как услышала девочкой ещё на концерте первый раз «Картинки», и они показались мне скучными 😂!
🎨 Леонардо да Винчи много чем увлекался, не только картины писал 😉. Придумал идеи аэроплана, парашюта, арбалета и много чего ещё.
🎶 Музыку он тоже н е оставил без внимания.
💡 Леонардо да Винчи изобрёл несколько новых музыкальных инструментов — двойную флейту, самоиграющий барабан на колесах.
🧐 Но самое странное его творение осталось только на чертежах — гибрид клавесина, органа и виолы да гамба 👀.
🎹 Именно этот инструмент под названием Виола органиста недавно был создан польским пианистом по чертежам Леонардо да Винчи.
❓ Как вам вид и звучание? Хотели бы такой инструмент дома поставить? 🤔
🐦 У Телемана умерла канарейка. В 1737 году.
🎶 Телеман — серьезнейший композитор эпохи Барокко — воспользовался инфоповодом и написал «Кантату на смерть канарейки»:
📜 «Пошло все прахом!
Лежит тут птаха,
Что громко так пускала трели.
Развесив уши, все глазели.
Проклятый кот!
Ведь птицу ты сожрал, я знаю!
За это я тебя камнями закидаю!»
🙀 Как вам такой жестокий финал кантаты?
🔔 P.S. Тут про классическую музыку, подписывайтесь — буду рада делиться с вами музыкальными историями!
